Зал для заморских гостей
Тушью благоухает…
Белые сливы в цвету
Еса Бусон Японский поэт, эссеист, художник (1716 -1784)
В ноябре мне довелось побывать на интересной выставке «Шелест бамбука на осеннем ветру», о которой, в силу стечения обстоятельств, сумела рассказать только сейчас.
На ней были представлены работы Иланы Шехтер в стиле, сохранившем и пронесшем сквозь века традиции древней китайской живописи
«Это намного больше, чем просто изображения. Здесь сплелись воедино философия, поэзия, культура и энергии, которые витают вокруг и соединяют все это в единое целое — говорит куратор выставки Алона Шейпак. — Это совсем другой мир, который тебя либо принимает, либо нет, так же, как и ты его. Но когда ты окунаешься в него с головой, то чувствуешь, сколько неизведанного он в себе хранит…»
И, действительно, в каждой из работ имеется нечто особенное, неповторимое, что-то особенное, западающее в душу.
Для создания таких работ используются такие же инструменты и материалы, что и мастера, жившие много-много лет назад.
С этими атрибутами можно познакомиться, осмотрев предметы, находящиеся в специальной витрине.
— Вот 4 сокровища художника, — говорит Илана — рисовая бумага, палочка туши, камень для растирания туши и кисти разного размера. Конечно, можно использовать и жидкую тушь, то она менее качественна, а потому отдается предпочтение твердой.
Берется небольшое ее количество, которое сразу же будет использовано. Помещается в тушечницу, куда добавляется несколько капель воды и начинается медленное тщательное растирание.
Во время этого процесса художник погружается в особое, медитативное состояние, подготавливающее художника к работе.
О тушечницах разговор особый. Они бывают разные. И дешевые, современные, и дорогие старинные. С резьбой, украшением, лепниной и инкрустацией камнями. Внутренняя поверхность очень гладкая, отшлифованная. К каждой из них прилагается крышка.
Как правило, используется тушь черного вета. Но, порой, мастер добавляет небольшие цветные элементы. Для этого имеются разноцветные палочки: красные, синие, зеленые…
Что касается кистей, то они бывают разной толщины, но все с очень тонкими кончиками. Собираются вручную. Подираются шерстинки разной длины и складываются в конус.
А это – каменная печатка. Ведь на каждой готовой картине ставится оттиск красного цвета. Печать бывает именная, как та, на которой вырезано на древнекитайском — чуан-тшу мое имя. И другие, с конкретными пожеланиями.
В традиционной китайской живописи существует два основных направления: гунби («старательная кисть») и се-и («живопись идеи»). Если для первого характерна тщательное, скрупулезное изображение всех деталей, всех мелочей, то второе передает чувства, внутреннюю сущность изображаемого.
Самая популярная тема этого направления — пейзаж, где изображаются горы и реки. По-китайски « шен-шуй». Черная река, белая гора, окутанная туманом… Он пишется лишь водой и тушью.
Примером могут стать эти две картины, написанные специально для этой выставки. Высокие горы, текущие реки.
А теперь рассмотрим другие работы. Обратим внимание на композицию «Приятный аромат на все четыре сезона». В нее входят изображения сливы, орхидеи, бамбука и хризантемы
Эти растения своеобразные символы для китайской и японской живописи по целому ряду причин. В частности, они характеризуют важные положительные качества людей.
Так, слива ассоциируется с целеустремленностью и жаждой жизни Это связано с тем, что дерево оживает и раскрывает первые цветы уже в январе, когда еще лежит снег, а на голых ветках еще не проклюнулись почки листьев.
А бамбук воспринимается как олицетворение стойкости и силы духа, долголетием, благородством, сопротивлением невзгодам, надежности отношений, , а его изображение — «показатель утонченности интеллекта художника, как свидетельство таинственной̆ связи натуры мастера с благородной̆ сущностью бамбука»
Хризантема, которая означает «сущность солнца», символизирует верность, благородство, скромность, умиротворение, совершенство, изобилие, долголетие, целомудрием и бесконечное счастье. А потому ей придается некая магическая сила.
А это лотос, предвестник весны, считается символом счастья, радости, любви и надежды, перемен в жизни.
А теперь рассмотрим другие работы, которые можно было увидеть на выставке. Ведь правильно говорят: «Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать».